浅谈当下现实主义的底色与理论担当
2022-12-13 14:17:14   来源：中国绿色经济   评论：0 点击：

    现实主义作品植根现实，直面社会，在强调客观、真实、深入的同时，一直没有放弃寻求精神超越的理想主义情怀和理想主义精神。所以，现实主义不仅表现现实，也放眼未来，不仅引人反思，也催人向上。这层积极、温暖、厚重的理想底色已经成为现实主义的内在品品格。然而，由于种种原因所致，使得当下的一些作品缺乏直面现实的力量，就在于其失去了现实主义的底色与气质，在于创作视野中没有国家民族的大义，没有对民众命运的牵挂，这个问题不能不引领人们的思考。

    古今中外文艺家的长期实践，使现实主义创作方法与精神气质被广为认可，这种认可不是靠外部力量强加的。如果人们爱上一部关注现实、情怀博大、具有强大艺术说服力的作品，为作品中那些可爱或可憎的人物命运牵肠挂肚，多半会情不自禁地说作家艺术家取得了现实主义的伟大胜利，或说现实主义成就了作家艺术家。现实主义一直在发展中丰富，它与任何一种创作方法一样，在接受着时间和实践的考验。对现实主义而言，只不过因为存在时间长，经受的检验就格外多，但在赞扬和质疑、拥护和反对中，反而不断增添着艺术的光彩。现实主义创作方法与文艺史上的巅峰之作一道，分享着人类精神创造的无上荣耀。对文艺创作目前存在的问题，文艺界自身和文艺受众是清楚的。在文艺创作多元多样的当今时代，具体落实在创作环节上，要想推出更多好作品，实现由“高原”向“高峰”的转变，就必须坚守和发展现实主义精神，回到对文艺规律的遵循，回到对现实主义基本法则的重新强化上来，这包括如何增强现实主义的勇气、如何处理好自我与客观的关系，乃至如何处理好大与小、虚与实的关系等。

    现实性和群众性是现实主义的底色和使命担当。现实主义的理想底色是以现实生活为基点的，现实性是现实主义理想精神的根本。文学作为人类把握现实世界和历史意识的诗意方式，是以人的社会实践活动为中心的，现实生活是文学活动的出发点。与其他文学潮流相比，现实主义更注重对当下生活的挖掘，只有植根广阔的现实生活，在对普通民众喜怒哀乐的生存境遇的关注中，才能把握社会生活的精神流向，穿透琐碎的平庸生活的遮蔽，完成对人生理想的诗意表达，并从中获得人类精神的永恒性。现实主义的理想底色是以大众需要为目标的，群众性是现实主义理想精神的基础。“一切进步的文化创作生产都是源于人民、为了人民、属于人民。”现实主义的理想精神既不是虚无缥缈的无根据幻想，也不是作家个人的游戏性虚构，而是对普通民众的现实需要的有益引导，是广大群众人生境遇的精神提升，是离不开老百姓的精神基础的。人的需要是多种多样的，既有日常的物质需要，也有持久的精神需要，而现实主义的理想精神是与人的精神生活联系在一起的。因此，群众需要决不是简单的物质层面的文学作品的供给问题，而是涉及人的精神世界的复杂性，强调现实主义的理想底色就是要充分注意到广大群众精神需求的差异性和复杂性。当然，以群众需要作为现实主义的理想底色的出发点决不意味着一味迎合群众，使文学堕入低俗化、媚俗化和庸俗化的深渊中，而是在把握当前文学发展的潮流中，抓住现实主义的理想底色的根基，提升广大群众的审美趣味，让广大群众在享受文学作品带来的快乐过程中真正感受到现实主义的精神力量。

    现实主义的核心是与现实偕行、与时代同步。时代跃迁，现实巨变，现实主义创作方法必须随之发展。当前我们面临的现实主义遗产，主要是19世纪欧洲传统的现实主义理论及其创作，以及中国现当代文学史上，鲁迅、茅盾、巴金等开创的革命现实主义理论及其创作。两者都具有鲜明的时代特征，即政治思维的精神底色。今天的社会现实，显然与当初存在着天壤之别。面对的时代课题、时代和社会为我们提供的丰富性和复杂性，都是史所未见的。与现实偕行、与时代同步，需要创作姿态的坚守，更需要创作方法的更新。同样是忠于现实，对革命战争的书写和对市场经济的展示，用同样的方法和思维，显然难以胜任。必须承认，与后起的现代主义、后现代主义相比，现实主义创作方法还停留在19世纪或20世纪，即便有所创新，也没有形成气候。在国内，经过对各种“主义”的演练，越来越多的艺术家、理论家重新认识到回归现实的重要性，但如何回归现实、表现现实，在方法上还需要探索、尝试、提升。

    发展创新不仅是现实主义自身摆脱沉滞、拥抱时代的要求，也是广大人民群众的迫切期待。历史上，尤其是新文化运动以来的现当代史上，现实主义文艺始终勇立潮头，高擎民族精神火炬，吹响时代进步号角，以文学艺术特有的方式，生动展示中国人民的激情、智慧、果敢，讴歌劳动群众的伟大创造，探索历史发展的必然规律，教育人民、鼓舞斗志，凝聚力量、推动发展，成为重要的思想驱动力和历史推动力。今天，在巨大的社会转型过程中，置身于全新的文化语境里，现实主义出现了暂时的“不适症”，现实主义创作明显滞后于波澜壮阔的社会巨变。当下，人民群众不是不需要现实主义文艺，相反，包括现时代在内的任何时代，人们都对现实主义创作葆有热情。只不过，他们期望的是能够更加真实、全面、鲜活地展示当下生活的精品佳构。这一期望的实现，只能倚仗于现实主义的发展创新。

    当然，现实主义格局的大与“小”。创作的格局决定着创作的水平。格局小，力量就弱；格局大，就能够深入人心。格局来自胸怀，与视野密切相关。习近平总书记在文艺工作座谈会重要讲话中指出：“文艺深深融入人民生活，事业和生活、顺境和逆境、梦想和期望、 爱和恨、存在和死亡，人类生活的一切方面，都可以在文艺作品中找到启迪。”从中外文学史看，无论是巴尔扎克、狄更斯、托尔斯泰，还是司马迁、杜甫、曹雪芹，古今中外文学巨匠的共同特征，都具有对社会生活的强大包容、涵盖能力，这些作家对“人类生活的一切方面”有浓厚的兴趣。巴尔扎克作为现实主义文学大 师，其《人间喜剧》被誉为“资本主义社会的百科全书”。托尔斯泰的《战争与和平》通过1812年卫国战争，把众多人物与事件组织到一起，描写了俄国社会整 整一个时代。托马斯·曼的《布登勃洛克的一家》则有欧洲文明百科全书之称。路遥《平凡的世界》所提供的上世纪80年代城乡广阔的社会生活，至今让人刻骨铭心。伟大作家艺术家通过自己的创作为人类所提供的，是对世间万物的观察，这需要有一种胸怀历史和现实的大志向。任何一个伟大的现实主义作家艺术家都不可能 把自己局限在自我的牢笼里，伟大的作家艺术家首先需要心里有他人，需要胸怀一个完整的外部世界，需要惦念世间风云。他们对他人命运满怀悲悯，往往是为世间 发生的一切热泪盈眶的人，他们心里装着整个宇宙，因而心里就容不下功利的盘算，进而看得更远、更开阔，更有可能“永远为地平线上的天际所无限吸引”。

    当下一些作品缺乏直面现实的力量，就在于失去了现实主义那种踊跃向整个世界发言的雄心，在于创作视野中没有国家民族的大义，没有对民众命运的牵挂。创作 者没有大的志向，为私利所困扰，为个人欲望所左右，失去了以创作囊括现实所有一切丰富性的勇气，作品就容易陷于琐碎和平庸。但同时，伟大的现实主义经典之所以与假大空、概念化、抽象化势不两立，还在于能够在具体创作中落“小”。恩格斯谈到巴尔扎克时说他“汇集了法国社会的全部历史，我从这里，甚至在经济细节方面所学到的东西，也要比从当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的全部东西还要多”，肯定的就是现实主义创作手法对现实生活具体而微的描写，推崇的就是在艺术上落小落细的可贵质地。伟大的现实主义作品总是能够让思想从细节中自然而然地流露出来，通过对人的生存、对一切情感的细枝末节进行“事无巨细”的描绘，以足够丰沛的生活原貌表达对社会的认识。

 真正的现实主义大家是生活细节的收集者，是斗转星移、花开鸟鸣、鱼游鹰翔的热心观察者，他们热爱泥土河流、穷街陋巷，在别人忽略的地方开掘出题材的富矿，在作品中建造起细节的迷宫，让人性的多棱镜发出光彩。歌德说，“我们的发展要归功于广大世界千丝万缕的影响，从这些影响中，我们吸收我们能吸收的和对我们有用的那一部分”。对于这个过于古老的世界，现实主义作家永远保持敏锐热忱的好奇，在建造艺术大厦的时候，确保运用的不是空疏的理念，而是伟大的细节。

     现在不少作品达不到现实主义的高度， 更多的时候可能不在于选材不好、立意不高、志向不大，而在于没有立足于具体而微的表达，没有从大地上的一缕缕晨雾、斜阳写起，没有从生活的具体气息、人的具体步态落笔，没有翻开生活的褶皱一探究竟。这样的作品即使书名被记住了，但没有一个细节能留在人的头脑中，更谈不上有助于丰富人们的内心世界、提高人们的精神力量。

    气质的实与“虚”。现实主义强调忠实于现实生活，需要作家艺术家按照生活的本来面目反映现实，但更强调透 过现象看本质，揭示社会历史规律，以理想照亮现实，启迪人、引领人。当前文艺创作有“高原”缺“高峰”，不单单指艺术高峰的缺乏，也包括“真实”的缺乏、思想价值高度的缺乏。铸造民族灵魂也好，点亮国民精神灯火也罢，靠的是通过对社会历史规律的把握来感染人，靠的是有助于启示人们注意生活的法则，进而思考时代和民族的命运走向。现实主义的“实”常常表现为直面现实存在的复杂性矛盾性，对社会进行由表及里的调查、探究，现实主义的“实”是冷峻地解剖生活，目光如炬地见他人之未见，以引起疗救的注意。

    目前不少作品引不起社会的关注，在于多是浮光掠影地描写现实表层，没有触摸社会进步发展、时 代前行上升的真正脉搏，没有捕捉到变革中人心向上的深层律动，因而不免陷入庸俗化，流于表面化，难说有真情实感，难为社会提供有益的精神价值。究其原因是 创作者没有深刻理解现实主义的精髓，没有学到拨开社会历史迷雾的真经，导致对重大社会问题的失语，自然不会产生强大的社会效应。

    此外， 现实主义更讲究艺术的升华和理想的照耀。托尔斯泰曾说：“人类被赋予了一种工作，那就是精神的成长。”文艺之所以有助于人的精神成长，在于能够树立标尺、指明理想，由对社会“实”的感性描写上升到精神层面之“虚”，由现实落笔，再超拔于现实之上，照耀心灵，启发智慧。人们之所以认为作家艺术家的工作不是手艺、不是职业，而是一种使命，就是因为他们具有提升人们对社会历史认识的本领，人们推崇的正是文艺化腐朽为神奇，将生活经验上升为精神启示力量的深刻担当。

    习近平总书记在文艺工作座谈会重要讲话中指出：文艺创作“应该用现实主义精神和浪漫主义情怀观照现实生活，用光明驱散黑暗，用美善战胜丑恶，让人们看到美好、看到希望、看到梦想就在前方。”强调的就是作家艺术家要以灵动的艺术创造，将自己对世界的独特思考表达出来，揭示规律和本质。社会生活往往是多面的、芜杂的，需要去粗取精，由表及里，更需要理想的烛照。真正的现实主义大家从不在个人偏见的泥淖里打转，而是突破思想局限，以宏阔的 视野概括社会生活，进行艺术的升华、对生活进行冷峻无私的提炼，以飞升于世俗之上的幻想力，以对未来的浪漫理想，引领人们的思考。作家孙犁曾经说过：“文学作品，成功与否，有无力量，不在你描写了什么事物，而在你感受到了什么事物，认识理解了什么事物。”现在不少作品克隆模仿、注水堆砌，或依赖网络新闻吸 引眼球、庸俗媚俗，谈不上艺术升华和审美价值，就是因为偏离了现实主义轨道，失去了艺术的穿透力。

    中国文艺历来就有“直笔精神”和“文以载道”的担当传统，只是当今近乎极端的大众文化和消费文化浪潮，让现实主义精神倍感孤独和落寞。我们常说，艺术是时代和民族之子，也就是说艺术理当效忠于时代和社会发展，这就要求创作者既要立足于客观现实、忠实于现实生活，不绕开现实和回避矛盾，更要求创作者具有直面现实的勇气、揭露现实的锐气和重建现实的胆气。现实主义的深化与发展事关文艺的未来。现实主义的理想底色中最有分量和最有价值的色彩应当是关注当下中国人的生存境遇，展示中华民族的灵魂心史，直指人心的同时执着地坚持精神追求。在一个价值多元的时代里，坚持这样的理想精神当然是艰难的，但它对于这一时代的功能和价值又是不可替代的，唯有擦亮理想底色的光芒，现实主义文学才能有持久的生命力和战斗力。要营造良好氛围，对创作者而言，要像许多前辈所倡导的那样，处理好万里与万卷的关系，要勇于投身时代浪潮，俯身触摸现实生活，倾听万众心声；要勤于转 益多师、广泛吸收借鉴；要打开文化视野，提高认识水平，增强由表及里、由浅入深及开掘现实生活本质的能力，在艺术突破上孜孜以求。这就要求我们这些文化艺术该作者今后不仅要在大众化方面发挥优势作用，而且必须在严肃的思想性方面有所责任和担当，必须在化人与化世、入眼和入心、责任与自由等艺术创作的根本层面做出应有的表率作用。